Suzanne Valadon: Une femme qui a tout fait

Angeline Bandyopadhyay

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Suzanne Valadon: Une femme qui a tout fait

Le nom naissance de Suzanne Valadon est Marie-Clémentine Valadon. Elle est née le 23 septembre, 1865, et morte le 7 avril, 1938. Elle était la fille seulement de la famille monoparentale, et était un enfant difficile. Valadon n’est allée pas à l’école après elle avait 11 ans. Puis, Elle elle est devenue un membre du cirque, Médrano, après qu'elle s’est rencontré les artistes, Le comte Antoine de La Rochefoucauld et Théo Wagner. Elle est devenue un modèle aussi, pour les artistes comme Henri-Toulouse Lautrec et Berthe Morisot, après qu'ils soient venus à sa performance au cirque. Toulouse-Lautrec lui a donné le nom de Suzanne d'après “l'histoire de Susanna et des anciens” parce qu'elle a modelé davantage pour des artistes plus âgés. Lautrec et Valadon sortaient ensemble jusqu'à ce qu'elle a essayé de se suicider.  Alors, elle a travaillé beaucoup des emplois depuis qu’elle était petite pour l’argent. Après un accident quand elle était artiste de cirque, elle a voulu devenir artiste en apprenant d'autres artistes . La formation de Valadon est autodidacte. Elle n'est pas allée à  une école d'art. Les inspirations de Valadon sont Édouard Manet. Elle a vécu une vie difficile, mais elle a eu du succès dans sa carrière.

Suzanne Valadon était très différente de la société pendant ce temps. Elle a peint beaucoup de filles nues, et les scènes simples qui étaient très uniques à cette époque. Toutefois, son style de peindre était différent aussi. Elle était une impressionniste mais ses peintures ne sont pas comme autres artistes. Edgar Degas lui a inspiré beaucoup et elle a utilisé les lignes fortes comme Degas. Elle a utilisé les couleurs intense et vibrant. Elle a peint beaucoup de portraits aussi. Après la fin de son mariage, elle a commencé à peindre des scènes plus matures. Après 1909, ses peintures ont reçus beaucoup d’attention internationale pour son talent. Les couleurs de ses peintures étaient uniques et ses sujets étaient différents aussi. La carrière de Valadon comme un modèle l'avait aidée à recevoir plus de l'attention internationale.

«La salle bleue» est le nom d'un célèbre peinture de Suzanne Valadon.  Dans ce tableau, il y a une femme sur le lit, qui porte les vêtements pour la nuit. La couverture et le rideau sont bleus avec les étoiles. C’est une peinture à l’huile. Elle a utilisé les couleurs intenses avec les lignes fortes et épaisses. Les couleurs et les objets en arrière-plan étaient très clairs. Elle était différente des autres artistes en utilisant un style plus moderne à cette époque. Son choix de couleurs, de lignes et d'utilisation de la lumière, pour montrer les sujets d'une manière intéressante et réaliste, était différent du style d'art traditionnel ou classique auquel le grand public était habitué. Contrairement aux artistes masculins des années 1860, Valadon montre les courbes et les poids du modèle. Cette peinture est située au Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou à Paris.

J'ai choisi Suzanne Valadon comme mon artiste parce que j'aimais sa façon de vivre sa vie même si elle n'avait pas trop d'opportunités. Après mes recherches, j'ai réalisé que j'aimais aussi son style de peinture. Sa vie a été une inspiration pour ses peintures. son courage est venu de ses différentes expériences de vie comme devenir mannequin et sa tentative de suicide et ses amours célèbres comme Toulouse-Lautrec. C'était intéressant de voir comment elle a appris les techniques artistiques des artistes qu'elle a modelés et créé sa carrière d'artiste. Sa confiance et sa force l'ont également aidée dans sa vie personnelle de mère de son fils.

Bibliographie: 

 “Suzanne Valadon - 51 Œuvres D'art.” Www.wikiart.org, www.wikiart.org/fr/suzanne-valadon.

“Suzanne Valadon.” Artnet, www.artnet.fr/artistes/suzanne-valadon/.

“Suzanne Valadon.” Suzanne Valadon, www.femmespeintres.net/peintres/rev/valadon.htm.